聖樂與敬拜讚美：衝突與融和

主持：盧勁馳
記錄及摘要：梁卓群

（編按：今期我們邀請到香港浸信會神學院教授陳康博士﹝以下簡稱陳﹞、香港基督教善樂堂林國璋牧師﹝林﹞，以及香港培正道浸信會青少年崇拜敬拜隊隊長魯嘉恩小姐﹝魯﹞出席座談會，與主持人﹝盧﹞從音樂和文化角度出發，探討本地華人教會音樂事工的現況。本文經部分與會者審閱。）

傳統與現代的迷思

盧： 你的音樂事奉或所屬教會的敬拜模式屬於哪一類型？

陳： 我覺得較難界定自己所屬教會傳統與否，因為傳統與前衛是相對的概念，準則因人而異。我不會嘗試界定何謂傳統和現代。詩集有時被標籤為傳統的詩歌，但近十年出版的詩集也有不少近年創作的現代詩歌，只是所用的並非我們熟悉的現代語言。多數人界定現代音樂的準則很狹窄，單看風格是否近似流行音樂；但現代音樂的範疇其實很闊。過分強調傳統和現代的界線，只會導致教會分裂，失去對話空間。神在不同時代興起不同音樂風格其實是一種祝福，而不同風格的融合則需要互相接納和兼容。

林： 我成長於不同宗派教會，有較全面的崇拜經歷。十年前開始的善樂堂，較為實驗性，嘗試吸收不同宗派的長處，例如聖公會的禮儀、節期和教會年，也學習靈恩派的活力和彈性，選曲亦不局限於某本詩集。相對於傳統根深柢固的教會，新的教會較少包袱。我認為不應以風格把人歸類，敬拜和聖樂其實是一個銅幣的兩面。

魯： 我所屬的培正道浸信會設有兩堂崇拜，主日崇拜採用司琴，主要唱《頌主新歌》1 和部分現代詩歌如ACM等；周六的青少年崇拜則是敬拜樂隊。我本身也是敬拜樂隊的隊長，有份參與設計崇拜流程和風格。風格介乎傳統與前衛之間。由於崇拜對象是職青，故較少唱《頌主新歌》等傳統聖詩。

衡量詩歌好壞的準則

盧： 你如何衡量詩歌的好與壞？

陳： 有人說，無論任何類型，但凡好的音樂便適合在崇拜中使用。但何謂好的音樂？沒修讀音樂的人和浸淫樂理多年的人，準則各異。故此我不認同以上講法，因為音樂的好壞不足以決定它是否該用於崇拜。在崇拜中使用音樂是毋庸置疑的，但純粹的樂音（musical notes）只是工具，能為崇拜營造氣氛，但不能滿足崇拜的要求，因為道不在音樂本身，而在歌詞。因此，我挑選詩歌時，既視乎音樂的好壞，也考慮到歌詞內容，加上兩者是否配合，才能釐定何謂合適。

魯： 個人而言，只有六至七年的敬拜隊隊長經驗。我選歌的標準，多數視乎歌詞內容是否切合崇拜需要。每次敬拜最少選五首詩歌，並不需要每首詩歌都內容豐富，但曲目之間要互相配合。選曲時也兼顧整個敬拜過程，有輕快的詩歌帶動氣氛，有緩慢的詩歌讓人思想，也有激動人心的詩歌。

本地教會音樂事工的限制

魯： 作為敬拜隊隊長，我理性上認為正場主日崇拜所用的詩集《頌主新歌》並無不妥，歌詞亦比流行詩歌更有深度，但著手為青少年崇拜選曲時，多不會採用《頌主新歌》。個人體會是，一般人都會被浸淫其中的環境影響。由於青少年會眾多年來都沒唱《頌主新歌》，即使有人勇於嘗試，以《頌主新歌》「打band」，受眾也會訝異而無法投入。因此，選曲過程往往礙於會眾的接受程度，同時也受領詩者的判斷影響，因為界定詩歌好壞有時也頗主觀。

林： 這也視乎選曲者的背景，以至其可供選擇的範圍。一般人成長過程中涉獵的詩歌並不多，很多時信徒或牧者都依從個人喜惡，不太願意接納不同類型的音樂，也不太願花錢去探索較新的音樂種類（如買唱片等），這或多或少跟本地閱讀風氣有關。所以，教會應該增加對音樂事工的投資，好讓負責帶領崇拜或選曲的人有資源去發掘不同的崇拜音樂，緊貼音樂事工或聖樂領域的發展。缺乏音樂事奉的視野或世界觀，敬拜隊或詩班很容易局限於個別機構或訓練中心所提供的音樂。

陳： 有人形容，教會內其中一位神學家就是選擇詩歌的人，因為每星期的詩歌都塑造了信徒的靈命。但現代詩歌的內容在神學課題上確有不足，大部分現代詩歌都集中讚美神，令詩歌的功能局限於讚美，忽略了祈禱、悔罪和互相勉勵等作用。即使福音派教會的詩歌，也缺乏受苦節、復活節、聖誕節等題材。一般人挑選曲目時，喜歡與否取決於旋律和節拍，多於歌詞。我認為，信徒的崇拜觀所缺乏的是，大家雖不質疑唱詩的重要性，卻不深究唱詩的目的，只為讚美、抒發內心感覺。如果信徒重視詩歌作為神的道，便應該更重視歌詞，因為歌詞內容全面與否，影響到信徒對整個基督教信仰的認識和詮釋，就像牧師的講道一樣。這已非傳統和現代的問題。如果所選曲目只局限於幾個課題，所傳遞的訊息也會相當狹窄。

魯： 這關乎教會資源是否充裕，而很多信徒也未必自發學習敬拜的理念。以自己所屬教會為例，青少年崇拜的領詩者很少進修聖樂事奉；而年輕信眾日常接觸的都是流行曲，也只參加青少年崇拜，幾乎從未接觸過傳統聖詩。另一方面，是教會重視聖樂的程度。理論上，聖樂也是神的道；但實際上，有些教會牧者認為敬拜時間的作用只是預備會眾的心去聽道，並不預期會眾在唱詩時間有所得著，只視之為聽道前的熱身。最令人擔憂的是，在信仰群體中，開闊個人聖樂視野的心志並不普遍，大家似乎很滿足於重複頌唱現有的幾種題材。

陳： 雖然如此，但只要音樂事奉者堅持崗位、追求理想，微小的力量便能累積起來。這是音樂事奉的執著。另外，音樂事奉並不限於崇拜中的敬拜環節，因為整個崇拜，包括聽道、聖餐、讀經、祈禱、奉獻等，都是一個敬拜的過程。當音樂元素遍布整個崇拜，詩歌便不再只是聽道前的熱身。唱詩只是一種表達方法，可以用來表達崇拜過程中不同的回應和感受。

詩歌與崇拜的參與度

盧： 從神學角度出發，聖詩的價值取決於歌詞及其所承載的道。但歌詞是否等同詩歌核心的全部？詩歌是否也應顧及參與度和肢體語言的發揮？有些詩歌即使歌詞內涵不足，風格亦非精緻複雜，卻給予信徒以身體動作去參與敬拜的機會，讓參與者在精神、情緒和身體上都達到投入狀態，這是重視歌詞的傳統聖詩所忽略的。就如靈恩派詩歌，它們讓低下階層和文化水平較低的群眾都能投入敬拜。

陳： 好的音樂不一定複雜。衡量音樂的準則，是音樂與歌詞能否配合得宜，當中並非二擇其一。不過，時下只重音樂不重歌詞的風氣，確實需要有所平衡。領詩者需要兼顧會眾的參與性，但我們如何量度崇拜內的參與度是否強烈？一次崇拜中，我唱到泰澤音樂──這種來自法國南部的音樂相當簡單，歌詞只是重複頌唱的簡短句子，頗像現代敬拜讚美的風格──當時我沒有流汗，但十分投入。流汗、手舞足蹈便代表參與度強烈？抑或心靈上全然投入才是更熱熾的參與？當然兩者可以兼容並蓄。參與度未必能用外在動作量度。

魯： 要運用肢體動作去投入敬拜，並不一定要「打band」，重點是會眾是否開放自己。有些傳統詩歌本身的節奏也頗輕快，只是教會的演奏模式越趨緩慢，會眾也唱得不太起勁。自己所屬的樂隊起步初期，對於哪些音樂形式在基督教群體內可用，感到相當困惑。樂隊成立七年後，仍有個別弟兄姊妹質疑rock & roll（搖滾）是否適合在教會使用。一些較新的音樂形式，如hiphop、rap歌等街頭音樂，都有其興起的意義，內容也能引起反省，但教內權威往往認為其音樂風格不適合用於教會。另一方面，傳統詩歌也具備內容和深度，其音樂形式卻較難引起會眾興趣。

詩歌、文化霸權與本土生活

盧： 讓我們從文化和社會的角度去理解敬拜讚美文化。隨著社會進入消費主義時代，人類文化正經歷世俗化的過程。對音樂質素有追求的人，開始對主流音樂發展趨勢感到失望，他們的創作目標已不再為了遍及大眾，只作為具屬靈性質的個人信仰追求。聖樂以外的藝術範疇亦如是。至此，對高質素聖樂的追求是否已經與群眾有很大距離，甚至有著脫離群眾的傾向？

林： 學問愈高不一定愈脫離群眾。當我們討論傳統與現代詩歌時，所指的多是西方的音樂，忽略了東方民間藝術文化。本地教會內，很多以音樂事奉的人修讀的都是西方樂理，這很容易局限了本地華人信徒的音樂審美觀，令他們無法欣賞中華文化或亞洲各民族的本地音樂風格，例如粵曲、南音、日本民曲等；加上殖民地教育中隱藏的品味操控，令本地人不認識甚至厭惡本地原有的文化遺產。聖樂教育方面，普遍教會不太重視音樂專才的發掘，對音樂事工的投資和栽培不足；即使在神學院內，聖樂教育的位置也不明顯。事實上，一般教會牧者的訓練已與群眾脫節，只把教會定型為西式文化，本地信徒也全盤接收西式音樂和建築。

盧： 這是全球和本土之間的兩難。即使時下有些中式的信仰音樂，但當中歌詞是否能承載本土經驗？當中牽涉音樂的融合性。香港流行曲可貴之處，例如許冠傑等，就是將草根的生活、香港獨特的本土經驗放進歌詞中。反觀基督教的音樂，有屬於這個城市或廣東省人文氛圍的本土經驗嗎？

魯： 個人認為，本港教會對美的標準較為單一，只看有否套用聖經話語或詩篇，有時唱詩所用的詞彙和主題都較乏味。反而台灣的音樂事工，如約書亞樂團等，有更多方面的嘗試，例如：一些探討夢想的詩歌，縱沒提及上帝，但對處於迷惘階段的青少年也有幫助，也能體現其福音性。其實基督教詩歌也可以包含不同類型的內容，可以更貼近現實生活。

林： 其實民間本身有很多創作，只是缺乏推廣渠道。然而，很多人批評現代詩歌時，只根據較知名的樂團。其實《齊唱新歌》等也只代表了部分信徒的生活經驗，加上其商業性的運作也扼殺了創作應有的生命力。

從音樂回到崇拜

陳： 聖樂與敬拜讚美都服事於崇拜的場景，我們也不嘗試劃分傳統或現代。近年，崇拜的趨向並不止於音樂領域，其他討論包括：如何在崇拜中重尋詩篇。另一趨勢就是崇拜中的視象藝術。經過禮儀運動、普世運動後，禮儀教會與非禮儀教會之間不再壁壘分明，同一宗派內各堂會的崇拜風格也不劃一。其實大家都努力在不同傳統中發掘可用於崇拜的資源。除了音樂，本地教會也應思考崇拜中的其他元素。

林： 劃分周六、周日崇拜，是人為製造的衝突。牧者常假定群眾不懂欣賞高質素的音樂，也標籤和定型了不同年齡組別，使其局限於某一種崇拜模式。同時，堂會以口味劃分崇拜場次，任由會眾選擇敬拜方式，也是本末倒置。教會其實可在同一場崇拜中糅合不同風格，而不需要以風格劃分崇拜。人才不足，教牧或執事選擇分割而非糅合，都造成分歧的局面。我期望教會將來能同樣重視修讀神學和音樂的人才。

魯： 我同意，崇拜中應該糅合不同的唱詩風格，以至講道的深度也可有所變化。對青少年而言，多元化的教導才較健康。有時帶敬拜者或牧者都低估了青少年的品味。融合不同風格的目標，最重要是讓信徒得到更全面的牧養，從中能夠學習成長。

注釋：

1. 紀哲生、麥堅理編，《頌主新歌》，香港：浸信會出版社，1973。